sábado, 20 de febrero de 2010

El cantar de los cantares




El Valedor
Por Tomás Mojarro Publicado en El Metro el viernes 19 de febrero del 2010
Iréme al monte de la mirra, y al collado del incienso (...) Nardo y azafrán, caña aromática y canela, mirra y áloes, fuente de huertos, pozo de aguas vivas.
Van aquí, para aquellos de ustedes que habitan ese estado de gracia que es el amor, estos a modo de fulgorcillos de aurora boreal. Que los digan a su única; quedo, de boca a oído, de boca a boca, a sangre, a entraña, a espíritu. Díganse los "siempre, siempre" y los "nunca, nunca", el amor que se enciende, fulgura y, si no se aviva cada día, termina por erosionarnos el corazón con su llovizna de cenizas. Aquí, de la abundancia del corazón, habla el poema:
"Maldije la lluvia que crepitaba sobre mi techo, impidiéndome dormir. Maldije el viento que sacudia mi jardín. Pero llegaste tú, y entonces di gracias a la lluvia, por que has tenido que quitarte tus ropas mojadas, y di gracias al viento, que apagó mi lámpara..."
"Habíamos agoatado las palabras de amor. Callamos entonces, y al igual del silencio que establece entre dos ejércitos que han de librar batalla, hubo un silencio profundo entre nosotros. Y libré la batalla de amor. El ruido de los sables estaba en nuestros besos. Los suspiros de los heridos en nuestros estertores. La algarabía de los carros de guerra estaba en las arterias...
Y te conservé, contra mí, como un estardante destrozado..."
"Recuerdo esta mañana de Damasco y el silencio del jardín donde tú te adormías. La sombra de tu cuello era azul. Tus senos subían y bajadan con ritmo de fuente. Tus brazos, en abandono, eran dos arrollos de plata en la hierba; las mariposas se posaban sobre tus uñas, tomándolas por rosas. ¿Contemplaría mi padre, en ese instante, vírgenes más bellas en los jardines del Paraíso? Me extendí a tu lado, como un mendigo a la vera de una mezquita..."
"Aquella noche nevaba sobre el jardín. Yo tenía frío y tú no lo advertiste. Contemplabas los grandes árboles bajo los que antaño te esperé tantas veces. Toda aquella nieve caía sobre nuestro pasado..."
"¿Aquella promesa que me hiciste, ayer tarde, bajo la acacía en flor? ¿Dónde está el rocío que empapaba las flores de la acacia?"
"Dejaste caer el polvo de tulipán rojo que yo te había dado. Lo recogí. Era blanco ya. En aquel breve instante había nevado sobre nuestro amor..."
Yo había suspendido en tu puerta una guirnalda de flores de manzano, haciendo exhalar a mi laúd un canto de amor. Al otro día, le encontré. Unos claveles rojos que crecen en el jardín de mi vecino adornaban su traje. Me encerré en mi morada, rompí mi laúd. Lloré..."
"Sus manos. La mañana de nuestro primer encuentro fue la mano derecha de mi bienamada la que me envió en gracioso saludo su corazón y sus labios. La tarde de nuestro primer encuentro fue la mano izquierda de la bienamada la que abrió su tunica para que mis besos se posaran sobre sus senos. Así, y por todo lo que les debo todavía, cantaré a las manos de mi bienamada... ¡Dolor, ho dolor! ¿Por qué despiertas? Mi bienamada partió, y cómo recordar algo más que sus dos manos sobre sus ojos en lágrimas..."
"cuando en navío en que yo partía se alejaba de la ribera oí una canción de una dulzura desgarradora. El mar tenía ya mil pies de profundidad, pero los sentimientos amistosos que te impulsaron a cantar para mí, ho amigo, ¡eran aún más profundos..!"
"Una canción a lo lejos... Es un mendigo. Puesto que este viejo, que nunca ha poseído nada, canta, ¿por qué lloras tú, que posees tan hermosos recuerdos?"
De tí, amadísima ausente. Y uno aquí, aniquilándose...

lunes, 1 de febrero de 2010

¡Cúramelo Dios!



El Valedor

Por Tomás Mojarro


Esta ves la tragedia de Cabañas, que conmomciona y desgarra las entrañas del país. Y cómo pudiera ser de otro modo, si Chava es (¿era?) todo un señor goleador. Los matutinos, escalofriantes "¡Conmoción!" "Vivimos horas de angustia". "Queremos verte triunfante otra vez". "¡Todos elevamos nuestras plegarias!" "Rios de aficionados corren al estadio para orar por Chava". "Toda una nación en vela". Toda una nación (Dios).
(¿Y esta? ¿Cómo se coló, inopotuna? "Jefe y escoltas de Seguridad Pública municipal, asesinados". "Seis cadáveres desgarrados. Otros más". Ya la hice a un lado. Sigo con la tragedia del goleador.)
"Su imagen en el video. La bailarina se aterrorizó. Era ella, la rubia de vestido entallado que platicaba cordialmente con el hombre frente al baño del bar. ¡Entró en pánico!

EL Jota Jota de las cuantiosas propinas: "Niegan cooperación en huída". Y que si el bar continuaba abierto hasta después de las cinco de la mañana "era porque estaba esperando que salieran los comensales que quedaban". "¡Interviene el ombudsman capitalino!"
(Un momento. ¿Y esto? Guanajuato. "Los militares, violadores de los derechos humanos, incluyendo los del niño: robo, tortura, allanamiento de morada, ejercicio indebido de la función pública. La violencia de los militares se ha registrado en expedientes de queja abiertos en los municipios de las cuatro regiones del estado". "La golpiza de los soldados la hizo abortar".)
Pero no distraernos, que el interés nacional se centra en Cabañas. En la foto niños, jóvenes y adultos, de rodillas, y el pie de foto: "Aficionados e integrantes de las porras La Monumental y Disturbio se reunieron en la explanada del Azteca para mandarle buenas vibras a Chava". "No se va, no se va, Chava no se va", y las preces, las mandas, las rogativas en primera plana. "Fotografiaron a Diana. Dramatico".
(Como de relleno se les coló la noticia de una cierta María Santos Gorostieta o Gorrostieta. ¿La conocen ustedes? Su caso no es relevante, no ha conmocionado la conciencia popular. Sí, una oscura regidora de Tiquecheo, Michoacán, caserío de escasa importancia. ¿El suceso llamó la atención de los medios de condicionamiento de masas? Cómo, si fue un incidente menor: María Santos fue agredida a balazos el pasado viernes, 22 de enero, pero ni la mataron: sólo alcanzaron a herir a dos mujeres y un varón, sus acompañantes. Ella, María Santos, no fue agredida en un "antro" tras una noche de excesos, no andaba borracha, no andaba drogada, no anduvi de motivosa y bravera. Un caso gris. Hoy mismo, herida de gravedad, sobrevive al tercer intento de asesinato. En el segundo, de octubre pasado, le mataron al marido. A estas horas María Santos, un ser anónimo o casi, se aferra a la existencia en algún camastro de algún hospital de Morelia. Pero ya en ella perdi mucho tiempo del que preteneca a Cabañas.)
Chava Cabañas. "El ídolo y la chispa que nutría al América, hoy en manos de Dios". "Fe. Mucha fe". Y por acá, en planas interiores, relleno y desperdicios: que si cabezas desprendidas del cuerpo, que si cadáveres descabezados y militares torturadores de embarazadas a las que a padatas (¡Por el honor de la Patria!) hacen abortar. Ganas de perder un espacio valioso que pertenece a Cabañas. "Aldo Martínez, médico del futbolista, afirma que los milagros existen". ¡Ese milagro, Dios! ¡Cúramelo! "¡Que nuestro aliento y oraciones logren ese milagro!" Y a esperar "con el alma en un hilo" Ah, manipulación, ah, subdesarrollo. (Ah...)

domingo, 8 de noviembre de 2009

Le silence de Lorna

Dirigida y escrita por Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne.
Paises Bélgica-Francia-Italia-Alemania 2008
Con: Artha Dobroshi (Lorna), Jérémmie Renier (Claudy Moreau), Frabrizio ROngione (Fabio), Albam Ukaj (Sokol)


Lorna es una inmigrante albanesa que acaba de obtener la ciudadanía belga tras casarse con un drogadicto, pero tiene que divorciarse rápido para poder esposarse nuevamente.
El problema que gente de la mafia quiere deshacerse del esposo de Lorna para ahorrase el dinero que le pagarían, en este trafico de ciudadanías la albanesa no quiere que nadie salga lastimado.
Los directores nos muestran el mundo subterráneo de Europa, ese lugar donde el trafico de ciudadanías se da para obtener beneficios del país donde se reside, los habitantes del Este viajan al Oeste del viejo continente en busca de mejores condiciones de vida, pero esto no es fácil, y a veces son atrapados por las mafias que se aprovechan de esta necesidad.
Lorna no es mala persona, pero se siente culpable por la inminente muerte de su marido ficticio, y hará todo por evitar la, incluso se opondrá a los deseos de los mafiosos.
Las tomas en cámara en mano que siguen a los protagonistas hacen adentrarnos en la psicología de los personajes, sentimos su desesperación por impedir un asesinato, la lucha contra las drogas del esposo de Lorna y la visión fría de la vida de los mafiosos quiene sólo buscan el dinero fácil.

Una cinta que nos hará reflexionar sobre culpa y la manera de salvarnos de este, por medio de las buenas acciones.

The Limits of Control




Dirigida y escrita por Jim Jarmusch
Pais de Origen Estados Unidos-España-Japón

Con: Isaach De Bankolé(Solitario)
Alex Descas (Criollo)
Jean-Francois Stévenin, (Frances)
John Hurt (Guitarra)
Tilda Swinton (Rubia)
Gael García Bernal (Mexicano)
Bill Murray (Americano)

Siempre sorprende el cine de Jarmusch y su nueva cinta no es la excepción, "Los límites del control" (The Limits of Contol), nos muestra un personaje solitario y misterioso que se encuentra en españa para realizar una misión y tendrá que entrevistarse con extraños para intercambiar una serie de cajetillas de fósforos y otras cosas.


La historia es narrada con una parsimonia característica de las cintas de este director, un personaje silencioso, insomne y con ritos que le marcan su día, ejercicios de tai chi, en una cafetería pide un expreso doble pero servido en dos tazas.

Recorre la ciudad regalándonos una postal genial de España, desde la arquitectura clásica hasta las calles empedradas. Las tomas son largas hechas para disfrutarse, diálogos multi étnicos que no se hacen para traducirse si no para entenderse.
La belleza femenia esta acargo de Paz de la Huerta que impacta con su belleza. Además que se cuenta con un reparto espectacular; Luis Tosar, Bill Murray, Tilda Swinton y Gael García Bernal, esperemos que el público mexicano se acerque a la cinta para que conozca el trabajo de Jarmusch.
Una cinta para disfrutarse sin complicaciones debe uno dejarse llevar por el ritmo de este extraño gángster americano, donde se combina la filosofía oriental con personajes que parecen salidos de una novela policíaca.

domingo, 30 de agosto de 2009

Jerichow

Jerichow
Director:Chritian Petzold
Alemania: 2008/2009
93 minutos

Benno Fürmann/ Thomas
Nina Hoss/ Laura
Hilmi Sözer / Ali
Festivales: Hof 2008, Venecia 2008, Berlín 2009, Atlanta 2008, Edinburgo 2009, Buenos Aires 2009.


Jerichow es una población al este de Alemania donde convergen muchos emigrantes provenientes de todo el mundo.
Thomas es un veterano de la guerra de Afganistán que es acosado por unos agiotistas, ellos lo despojan de sus ahorros. Al quedarse sin nada busca una forma honrosa de vivir, acude al gobierno en busca de apoyo.

Por azares del destino se encontrará trabajando para Alí un emigrante de origen árabe que mantiene negocios pocos claros en la comunidad como repartidor de víveres a algunos comercios.
En una ocasión Alí descubre algunas habilidades de Thomas para realizar sus negocios y decide darle más responsabilidades.
Esto creará un trianguló amoroso del que será difícil escapar, en tanto los protagonistas buscan el amor y la seguridad, cosas que parecen se contrapuntean en la realidad.

viernes, 21 de agosto de 2009

Im Winter ein Jahr



Hace un año en invierno

Dirección: Caroline Link
Alemania 2008. Color, 128 minutos

Actores:
Karline Herfuth/Lilli
Josef Bierbchler/ Max
Corinna Harfouch/ Eliane
Cryril Sjöström/ Alexander
Misel Maticevic/ Hanns Zinschler


La arquitecta de interiores Aliane Richter le encarga a Max Hollander que le pinte un retrato de sus dos hijos. A su hija no le parece en absoluto una buena idea, puesto que su hermano Alexander se suicidó, y el doble retrato no significaría sólo una ilusión decorativa. El trabajo del cuadro cambiará a todos lo que tienen algo que ver con él, directamente o indirectamente.
Una cinta que nos muestra que el periodo de duelo a veces no termina únicamente con desearlo. Es un proceso que lleva sus propios tiempos y no puede forzarse y por más que tratemos de evitarlo o agilizarlo llegará, cuando eso suceda no importa lo fuerte que nos creamos será devastador.
Una cinta que nos regala geniales tomes, las retrospectivas de Lilli sobre su hermano son geniales además del excelente material que guarda su madre del joven muerto: fotos y videos en el que aparece siempre sonriendo, dando la sensación de que esta todavía vivo.
Eliane no entiende la visión del pintor, pero sabe en su interior que es lo correcto, en tanto Max se esfuerza también por solucionar problemas personales con alguien muy querido que ha muerto.
La cinta es conmovedora que nos recuerdan las palabras de Nietzche en su obra Así hablará Zaratustra, ·"tengo que bajar a la profundidad... tengo que hundirme en mi ocaso". Palabras de difícil traducción al español, que seguramente tienen mucho sentido en alemán, pero nos dice que debemos bajar a lo más profundo de nuestra alma para poder salir a la luz.

domingo, 16 de agosto de 2009

Wolke Neun

En las nubes

Dirección: Andreas Dresen
Actores:
Ursula Wener (Inge)
Horst Rehberg (Karl)
Horst Westphal (Werner)
Steffi Kühnert (Petra)
Festivales: Canes 2008, Karlovy Vary 2008, Melbourne 2008, Toronto 2008, Varsovia 2009, Habana 2008, Berlín 2009, Buenos Aires 2009, Huesca 2009, Cineteca Nacional Semana de Cine Alemán.
Inge conoce a Karl, se enamora de él apasionadamente y deja a su marido. Werner, después de 30 años de matrimonio. La historia podría ser la típica de amor entre dos personas, de no ser porque los protagonistas rebasan los 60 años de edad.
El amor se vive de igual manera a los 15 años que a los 60, eso queda demostrado en la cinta, una mujer que podría ser la abuela se ve envuelta en un tórrido triangulo amoroso.
Inge visitará a Karl para tener una pequeña aventura amorosa, sin embargo termina enamorándose.

Ella no puede con el secreto que considera terrible y decide contárselo a Werner su esposo, aún en contra de la recomendación de su hija. Werner acusa a Inge de tener un comportamiento infantil, le hecha en cara los 30 años de matrimonio y la ayuda que le brindó al cuidar a su hija como propia.
Pero Inge no piensa quedarse estática durante su vejez, sólo porque así lo dicta la sociedad, ella quiere vivir y se arriesgará. Enfrentará a su familia y a los prejuicios por para defender su amor.
La obra muestra escenas de cama con personas de edad avanzada, lo que refleja el profesionalismo de los actores, dejando atrás estereotipos sociales.
Obra emotiva que no deben perderse ni jóvenes ni adultos, la vida no termina hasta que uno da el último suspiro, por eso es tan importante vivir a los 15 y a los 80 años.